いまだ素人で愚見ですが、テンポ感やグルーブの話でしょうね。 玄人になれる気がしません（笑）。 基本パターンとして多いのは、たとえば♩=150 として、 ドン｜パン｜ドド｜パン｜ドッ｜パ｜ド｜ッド｜パン（1小節）と、 ドン｜8分休符+ド｜パン｜ドン｜四分でハイハット｜ドド｜パン｜四分でハイハット（2小節） みたいなのが典型的だと思います。 また、♩=90 でも、 右手の刻みが「チ」として、 チチ｜チチチダダ（左でドラッグ）｜チチ｜チドパチ｜（1小節。パラディドル）と緩急をつける場合もあるかと思います。16分刻みのところがユニゾンになっているパターンとかで。 こういった基本パターンのところではなく、ただただ本当に感覚的な話をされているようだと、まるで見当がつきません。 音楽家って感性を楽器にのせるプロなんだと思いますが、 その感じを言語化するのがうまくない人が多いでしょ。 ただ、そういうものなんだと理解しています。 「A ができれば、やれるはずのB ができない」箇所は、B ができた時に、AとB の間にあるA' (仮の表現として）に気づけたという場合が多いように思います。Bができたことよりむしろ、A' ができたということの方が、できることの幅が広がる気がします。